在14世纪，随着工场手工艺业和商品经济的发展，意大利的佛罗伦萨成为了文艺复兴的发祥地,也成为了CLIO珠宝的诞生之地。
　　当时著名的珠宝设计师雷欧纳德在佛罗伦萨创办了一家珠宝手工作坊，专为贵族富人加工珠宝首饰。因为和达·芬奇的老师著名的艺术家Verrocchio（韦罗基奥）是好朋友，所以年轻时达·芬奇常常去他店里请教技艺，而达·芬奇独特的艺术天赋也给了雷欧纳德很多启发，在艺术上的志趣相投，让他们成了无话不谈的朋友。后来雷欧纳德的设计风格吸纳了许多达·芬奇的创作手法，特别注重运用色彩、明暗来表现大自然和现实生活的真实和美丽，使其设计出了更多精美的款式。
　　独特的风格也为CLIO珠宝带来魔力，透过每款CLIO首饰折射出的斑斓，人们都能感觉到随时身处青山绿水之间的意境，如同蒙娜丽莎的微笑一样充满神秘和诱惑，这让无数久居繁华都市的年轻女子和贵夫人们深为着迷，相信带上CLIO珠宝不但可以彰现身份和品位，更可以使自己拥有掌控命运的能力。对色彩的灵活运用和对人性的准确把握，加上其款式新颖，工艺精湛，简约流畅之中又富余尊贵，CLIO珠宝博得了当时的贵族和资产阶级的广泛爱宠，并成为了皇族馈赠外国友人的首选礼物。
　　1481年雷欧纳德把CLIO珠宝店开到了时尚之都米兰。从此CLIO珠宝在欧洲上流社会久负盛名。
　　雷欧纳德一生在珠宝设计上孜孜追求，用精湛的工艺把色彩宝石自身的美如行云流水一般展现在人们面前，他设计的每款产品都蕴含着摄人心魄的力量。永无休止的探索研究色彩宝石和人性的奥秘，他把艺术和科学、理智和情感、形体和精神熔于一炉，继承和发扬了人文主义思想和现实主义表现手法，把宝石设计艺术推进到一个前所未有的高度。
　　后因战乱等种种原因，雷欧纳德展转欧洲各国，他的CLIO珠宝也渐渐谈出欧洲主流没能获得更辉煌的发展，但他独特的艺术理念和精湛工艺一直世代相传。
　　直到18世纪中后期，碧玺的发现为CLIO珠宝增添了五光十色的元素。也直接导致了CLIO的转型和再次崛起，CLIO珠宝的第五代继承人Leo Midwinter决定把首饰的原料以极品碧玺、水晶、翡翠等彩宝为主。在保持古典传统工艺的基础上，以绚丽多彩的时尚元素引领世界流行。